音楽,ギター,真空管ギターアンプ&エフェクター製作,MINI Cooper

昨夜のレッスンで先生から♭系・♯系のコードが弾けていないとご指摘が・・・。

集中的に練習します。

確かにJAZZはKeyが♭系多いですから。

ギターと違いピアノは、白鍵・黒鍵があるためフォームの平行移動ができません。

D♭とかE♭とかC♯マイナーとかパッと押さえられません。

なんとか良い方法を先生に尋ねたら・・・

「覚えるしかありません！」

オーマイガー。



12keyでメジャー、マイナーのトライアド、△7、m7、ドミナント7、ハーフディミニッシュ、ディミニッシュ、sus47・・・。
その他、５度抜き、オープンヴォイッシング・・・。

覚えることはたくさんあります。

気長にやりまーす！

バンドを始めたころ、私が知っているシンセサイザーを弾くミュージシャンの一人でした。
タイトルは忘れましたが１枚ＬＰレコードを持っていました。

冨田さんのマネをして（今思い出すと全然似てない）、カセットテープに当時買ったＰＯＬＹ800でウニョウニョと録音して、デモテープと言っては友達に無理やり聞かせていました。良き青春の思い出です。

今週は、オープンヴォイシングを習いました。

左手のみでR357と弾くのがクローズヴォイシングというそうです。
それに対して（上手く説明できませんが）左手と右手でR357を入れ替えて弾くのが、オープンヴォイシング。

オープンヴォイシングは響きがすっきりしている感じです。





最初にクローズヴォイシングでDm7を弾いたときは、何故かギターのDm7とは違う美しい響きを感じて感動しました。

You tubeを見ているとYMOに関する動画を発見。

そういえば、バンドを始めたきっかけがYMOのコピーバンドでした。
中学生でしたが鍵盤が弾けないのに勢いでシンセを買ってしまいました。

結局、バンドはスクエア（Tが付く前）のコピーバンドにすり替わり！？私は伊藤たけし氏のリリコンをシンセで弾くことになりました。
単音なので右手だけでOK。楽勝でした。

しかし、多感な１４歳の私は、同じバンドにいたギターの歪んだ音の虜になるのでした。
それからは、エレキギターを弾き始めシンセは記憶の彼方に忘れ去られました。




それから30ン年が経過し、ピアノを習い始めたことで再びシンセに興味が出てきました。
youtubeには古いシーケンサーとSH-101の同期演奏がアップされていてそのサウンドに興奮してしまいました。


また、世の中にはシンセを自作されている方もいて、そちらも興味が尽きません。

あー、また深みにハマりそうです・・・。

私にとって、へ音記号は未知の領域でした。

先生曰く、五線譜にある音符の位置は住所のようなもの。だそうです。
住所（五線譜上の音名）は、覚えるしかないそうです。

覚えます。

メジャー、マイナーのトライアド。
ドミナント７ｔｈ。
マイナー７ｔｈ。
ハーフ・ディミニッシュ７ｔｈ。

それぞれ白鍵のみですが。それでも２８パターン？？？
毎日３０分は練習しようと試みていますが、ギターのようにコードフォームを横移動させるわけにもいかず苦戦しています。

まだ、右手使ってません。

先生曰く、88鍵が良いとのこと。

あんまり高くない電子ピアノをゲット。
練習はヘッドフォン着用のこと。

少しはギターの経験が役に立ったようです。

でも１曲目の課題がラテンでSt.Thomasはないやろと思い、先生の提案を却下していしまいました。
早くも不良生徒と化してしまいました。

先生、スミマセン！

京都から東京日帰りでTHE MICHAEL LANDAU GROUP　with special guest KIRK FLETCHERを見てきました。

日曜日の１ｓｔステージということもあってか、お客さんは会場の約半分の入り。

ステージは演奏時間が約７０分（アンコール１回を含む）。

ブルースっぽい曲は KIRK FLETCHERがソロ、MICHAEL LANDAUはバッキングのみというパターン。
もっと白熱したインタープレイを期待したのですがなんだか肩透かし。
不完全燃焼のままライブ終了でした。

うーん、私としては、労力と価格の割にはつまらないライブでした。
残念・・・。

MICHAEL LANDAUがやりたいことは、ROCKのフォーマットをベースにした（JAZZではない）インタープレイなのではないでしょうか。
トリオでの演奏時に何故かそう感じた瞬間がありました。